爱情总是比想象中的现实更美，见面和告别也是如此。我们认为爱是很深的，在未来的岁月里，会让你知道，它只是很浅的。最深最重的爱必须随着时间而增长。今天小编在这给大家整理了一些优美的古典诗词爱情唯美，我们一起来看看吧!
优美的古典诗词爱情唯美1
写情
[唐] 李益
水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。
从此无心爱良夜，任他明月下西楼。
作品赏析
【注释】：
这首七绝以《写情》为题，细玩全诗，很象是写恋人失约后的痛苦心情。
此诗所写的时间是在女友失约后的当天晚上。诗人躺在花纹精细、珍贵华美的竹席上，耿耿不寐，思绪万千。原来期待已久的一次佳期约会告吹了。对方变心了，而且变得如此之快，如此之突然，使人连一点思想准备也没有。“佳期”而言“千里”，可见是远地相期，盼望已久，机会难得。“休”而言“一夕”，见得吹得快，吹得彻底，吹得出人意外。而这又是刚刚发生的，正是诗人最痛苦的时刻，是“最难将息”的时候。夜深人静，想起这件事来，怎能不失眠呢?一、二两句从因果关系来看是倒装句法，首句是果，次句是因。
这个令人痛苦的夜晚，偏偏却是一个风清月朗的良宵，良夜美景对心灰意懒的诗人说来，不过形同虚设，那有观赏之心呢?不但今夜如此，从此以后，他再不会对良夜发生任何兴趣了，管他月上东楼，月下西楼。月亮是月亮，我是我，从此两不相涉，对失恋的人来说，冷月清光不过徒增悠悠的愁思，勾起痛苦的回忆而已。
这首诗艺术特点是以美景衬哀情。在一般情况下，溶溶月色，灿灿星光能够引起人的美感。但是一个沉浸在痛苦中的心灵，美对他起不了什么作用，有时反而更愁苦烦乱。此诗以乐景写哀，倍增其哀。用“良夜”、“明月”来烘托和渲染愁情，孤独、怅惘之情更显突出，更含蓄，更深邃。
此诗艺术上的另一特点是用虚拟的手法，来加强语气，突出人物形象，从而深化主题。三、四两句所表现的心情与外景的不协调，既是眼前情况的写照，更预设了今后的情景。“从此无心爱良夜”，“从此无心”四字表示决心之大，决心之大正见其痛苦之深，终生难忘。“任他”二字妙在既表现出诗人的心灰意懒，又描绘出主人公的任性、赌气的个性特点，逼真而且传神。这种虚拟的情景，没有借助任何字面勾勒，而是单刀直入，直接表达虚拟的境界，与一般虚拟手法相比，又别具一格。
优美的古典诗词爱情唯美2
二郎神·炎光谢
[宋] 柳永
炎光谢。过暮雨、芳尘轻洒。乍露冷风清庭户，爽天如水
，玉钩遥挂。应是星娥嗟
久阻，叙旧约、飙轮欲驾。极目处、微云暗度，耿耿银河
高泻。
闲雅。须知此景，古今无价。运巧思、穿针楼上女，抬粉
面、云鬟相亚。钿合金钗
私语处，算谁在、回廊影下。愿天上人间，占得欢娱，年
年今夜。
作品赏析
【注释】：
这是一首咏七夕佳期的作品。作者一反以往七夕诗词的伤感情调，把天上牛郎织女鹊桥相会的美丽传说和人间李隆基杨玉环马嵬死别的动人故事 ，演绎、融汇为一个纯情浪漫、晶莹剔透的意境，抒发了对纯真爱情的美好祝愿和热烈向往 。全词语言通俗易懂，形象鲜明生动，情调闲雅欢娱，给人以充分的艺术享受。
上片着重写天上，开篇以细致轻便的笔调描绘出七夕清爽宜人的氛围，诱人进入浪漫的遐想界。首韵“ 炎光射 ”，说明炎夏暑热已退，一开头即点出秋令。“炎光”谓骄阳，代指夏暑。先说初秋，再从入暮写起，导入七夕：阵黄昏过雨，轻洒芳尘，预示晚上将是气候宜人和夜空清朗了 。“ 乍露冷风清庭户爽”，由气候带出场景。“庭户”是七夕乞巧的活动场所。古时人们于七夕佳期，往往在庭前观望天上牛郎织女的相会。接下来一句“天如水、玉钩遥挂”意思是说：秋高气爽，碧天如水，一弯上弦新月，出现在远远的天空，为牛郎织女的赴约创造了最适宜的条件。“应是星娥嗟久阻，叙旧约、飚轮欲驾”，想象织女嗟叹久与丈夫分离，在将赴佳期时心情急切，于是乘驾快速的风轮飞渡银河 。织女本为星名 ，故称“ 星娥”。“极目处、微云暗度，耿耿银河高泻”，表现了人们盼望天上牛郎织女幸福地相会。他们凝视高远的夜空 ，缕缕彩云飘过银河，而银河耿耿发亮，牛郎织女终于欢聚，了却一年的相思之债。上片动静结合 ，虚实相间 ，在从景物描写到幻想神游的推移中，寄寓了人们对爱情幸福的美好遐想。的场面，也无热闹浓烈的气氛，各家于庭户乞巧望月，显得闲静幽雅。这种闲雅的情趣之中自有很不寻常的深意。词人强调“ 须知此景 ，古今无价”，提醒人们珍惜佳期，从中足见柳永对七夕的特殊重视，反映了宋人的民俗观念。以下数句着重写民间七夕的活动，首先是乞巧。据古代岁时杂书和宋人笔记，所谓乞巧，是以特制的扁形七孔针和彩线，望月穿针，向织女乞取巧艺。这是妇女们的事。“楼上女”是说此女本居于楼上，穿针乞巧时才来到庭中的。所以接着说：“抬粉面”，加以“ 云鬟相亚 ”，写姑娘们虔诚地手执金针，仰望夜空，乌云般美丽的发鬟都向后低垂。“亚”通压 ，谓低垂之状。此句写得形神兼备，廖廖数语，姑娘们追求巧艺的热切与虔诚便活灵活现地跃然纸上了。接下来的一句：“钿合金钗私语处，算谁在、回廊影下”，写七夕的另一项重要活动，这既是词人浪漫的想象，也是历史的真实。自唐明皇与杨妃初次相见 ，“ 定情之夕，授金钗钿合以固之”(《长恨歌传》)，他们“七月七日长生殿，夜半无人私语时”也就传为情史佳话。唐宋时男女选择七夕定情，交换信物，夜半私语，可能也是民俗之一。作者将七夕民俗的望月穿针与定情私语绾合一起 ，毫无痕迹 ，充分表现了节序的特定内容。词的上片主要写天上的情景 ，下片则主要写人间的情景 ;结尾的“愿天上人间，占得欢娱，年年今夜”，既总结全词，又点明主题。它表达了词人对普天下有情人的美好祝愿和人们对幸福生活的渴望，展示了作者热诚而广阔的胸怀。
这首词，写天上是为了衬托人间，用典故是为了映衬现实，落脚点是人间的欢乐和世俗的幸福。作者把“天街夜色凉如水”的意象世界与“钿合金钗私语处 ”的心灵世界和谐地统一起来，描绘了一幅欢乐、祥和 、幸福而又温馨的七夕夜色图 ，发出了珍惜良宵、莫负美景的呼唤。这呼唤，久远地回响在一代又一代读者的心田。
优美的古典诗词爱情唯美3
钗头凤·世情薄
[宋] 唐琬
世情薄，人情恶，
雨送黄昏花易落。
晓风干，泪痕残。
欲笺心事，独语斜阑。
难!难!难!
人成各，今非昨，
病魂常似秋千索。
角声寒，夜阑珊。
怕人寻问，咽泪装欢。
瞒!瞒!瞒!
作品赏析
【注释】：
注：唐琬，原是陆游的妻子，后因陆母反对而分开。陆游独游沈园，无意中遇到唐琬和丈夫赵士程，不由感慨万分，写下了著名的《钗头凤》一词。唐琬看后，失声痛哭，回家后也写下了这一首《钗头凤》，不久就郁郁而终了。他们二人大概是“有缘无分”最典型的例子了。
唐琬是我国历史上常被人们提起的美丽多情的才女之一。她与大诗人陆游喜结良缘，夫妇之间伉俪相得，琴瑟甚和。这实为人间美事。遗憾的是身为婆婆的陆游母亲对这位有才华的儿媳总是看不顺眼，硬要逼着陆游把他相亲相爱的她给休了。陆游对母亲的干预采取了敷衍的态度;把唐琬置于别馆，时时暗暗相会。不幸的是，陆母发现了这个秘密，并采取了断然措施，终于把这对有情人拆散了。有情人未成终生的眷属，唐琬后来改嫁同郡宗人赵士程，但内心仍思念陆游不已。在一次春游之中，恰巧与陆游相遇于沈园。
唐琬征得赵某同意后，派人给陆游送去了酒肴。陆游感念旧情，怅恨不已，写了著名的《钗头凤》词以致意。唐琬则以此词相答。
词的上片交织着十分复杂的感情内容。“世情薄，人情恶”两句，抒写了对于在封建礼教支配下的世故人情的愤恨之情 。“世情”所以“薄”，“人情”所以“恶”，皆因“情”受到封建礼教的腐蚀。《礼记·内则》云 ：“ 子甚宜其妻，父母不悦，出。”陆母就是根据这一条礼法，把一对好端端的恩爱夫妻拆散了。
用“恶”、“薄”两字来抨击封建礼教的害人本质，极为准确有力，作者对于封建礼教的深恶痛绝之情，也借此两字得到了充分的宣泄。“雨送黄昏花易落”，采用象征的手法，暗喻自己备受摧残的悲惨处境。阴雨黄昏时的花，原是陆游词中爱用的意象。其《卜算子·咏梅》云：“已是黄昏独自愁，更着风和雨”。陆游曾借以自况。唐琬把这一意象吸入己作，不仅有自悲自悼之意，而且还说明了她与陆游心心相印，息息相通。“晓风干，泪痕残”，写内心的痛苦，极为深切动人。被黄昏时分的雨水打湿的了花花草草，经晓风一吹，已经干了，而自己流淌了一夜的泪水，至天明时分，犹擦而未干，残痕仍在。这是多么的痛心啊!以雨水喻泪水，在古代诗词中不乏其例，但以晓风吹得干雨水来反衬手帕擦不干泪水，借以表达出内心的永无休止的悲痛，这无疑是唐琬的独创 。“欲笺心事，独语斜阑 ”两句是说，她想把自己内心的别离相思之情用信笺写下来寄给对方 ，要不要这样做呢?她在倚栏沉思独语 。“难、难、难 !”均为独语之词。
由此可见，她终于没有这样做。只因封建礼教的残酷不仁。这一叠声的“难”字，由千种愁恨，万种委屈合并而成，因此似简实繁，以少总多，既上承开篇两句而来，以表现出处此衰薄之世做人之难，做女人之更难;又开启下文，以表现出做一个被休以后再嫁的女人之尤其难。
过片“人成各，今非昨 ，病魂常似秋千索”，这三句艺术概括力极强 。“人成各”是就空间角度而言的。作者从陆游与自己两方面设想：自己在横遭离异之后固然感到孤独，而深深爱着自己的陆游不也感到形单影只吗?“今非昨”是就时间角度而言的。其间包含着多重不幸。从昨日的美满婚烟到今天的两地相思，从昨日的被迫离异到今天的被迫改嫁，这是多么不幸!但不幸的事儿还在继续：“病魂常似秋千索。”
说“ 病魂”而不说“梦魂”，显然是经过考虑的。梦魂夜驰，积劳成疾 ，终于成了“病魂”。昨日方有梦魂 ，至今日却只剩“病魂”。这也是“今非昨”的不幸。更为不幸的是，改嫁以后，竟连悲哀和流泪的自由也丧失殆尽 ，只能在晚上暗自伤心。“角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢”四句，具体倾诉出了这种苦境。“寒”字状角声之凄凉怨慕，“阑珊”状长夜之将尽。这是彻夜难眠的人方能感受得如此之真切。
大凡长夜失眠，愈近天明，心情愈感烦躁，而本词中的女主人公不仅无暇烦躁，反而还要咽下泪水，强颜欢笑。其心境之苦痛可想而知。结句以三个“瞒”字作结，再次与开头相呼应。既然可恶的封建礼教不允许纯洁高尚的爱情存在，那就把它珍藏在心底吧!因此愈瞒，愈能见出她对陆游的一往情深和矢志不渝的忠诚。
与陆游的原词比较而言，陆游把眼前景、见在事融为一体，又灌之以悔恨交加的心情，着力描绘出一幅凄怆酸楚的感情画面，故颇能以特有的声情见称于后世。而唐琬则不同，她的处境比陆游更悲惨。自古“愁思之声要妙”，而“穷苦之言易好也”(韩愈《荆潭唱和诗》)。她只要把自己所遭受的愁苦真切地写出来，就是一首好词。因此，本词纯属自怨自泣、独言独语的感情倾诉，主要以缠绵执着的感情和悲惨的遭遇感动古今。两词所采用的艺术手段虽然不同，但都切合各自的性格、遭遇和身分。可谓各造其极，俱臻至境。合而读之，颇有珠联璧合、相映生辉之妙。
最后附带指出，世传唐琬的这首词，在宋人的记载中只有“世情薄，人情恶”两句，并说当时已“惜不得其全阕”(详陈鹄《耆旧续闻》卷十)。本词最早见于明代卓人月所编《古今词统》卷十及清代沈辰垣奉敕编之《 历代诗余》卷一一八所引夸娥斋主人说。
由于时代略晚，故俞平伯怀疑这是后人依据残存的两句补写而成。但明人毕竟与宋相隔不远，故本文仍据明人所见，将此词介绍给读者。
优美的古典诗词爱情唯美4
念奴娇 书东流村壁
[宋] 辛弃疾
野棠花落，又匆匆过了，清明时节。刬地东风欺客梦，一枕云屏寒怯。曲岸持觞，垂杨系马，此地曾经别。楼空人去，旧游飞燕能说。
闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。旧恨春江流不断，新恨云山千叠。料得明朝，尊前重见，镜里花难折。也应惊问：近来多少华发?
作品赏析
【注释】
①东流：旧县名，在今安徽省东至县。
②刬地：无端，无缘无故。
③云屏：云母石制作的屏风;或说云母石制作的枕头。或说云屏指帷帐。
④曲岸：河岸。
⑤纤纤月：古代原形容女子的脚，这里借指美人。
①作期同上，应召赴京途中作。东流：旧县名，在今安徽省南部，后与至德县合为东至县。东流县地处长江水边，稼轩由江西发舟，顺流而下，至此泊驻。抚今追昔，感慨系之，作此词。按：词中情事可能发生在乾道元年至三年(1165—1167)间，时稼轩江阴签判任满，曾漫游吴楚一带。 念昔怀人，缠绵婉曲。起五句铺垫之笔。“曲岸”以下，由水滨离别而楼去人空，而燕说旧事，情景交融，写尽万千惆怅。下片“闻道”、“料得”云云，皆想象文字。通篇为“旧恨”两句出力。“旧恨”两句语工情浓，或谓比兴寄托，有二帝北狩、君国沧桑之恨。
②“野棠”三句：言花开花落，匆匆又过清明时节。野棠：野生海棠，色白，二月开花。
③“刬地”两句：东风惊醒客梦，云屏送来春寒。刬(chǎn产)地：宋元词曲习用语，无端，平白无故地。欺客梦：犹言惊客梦。云屏：画有云山之类的屏风，也称云母屏风。寒怯：怯寒，怕冷。
④“曲岸”三句：言当年曾和伊人在此分别，系马饯行情景历历在目。曲岸：弯曲的江岸。持觞(shāng伤)：举起酒杯。
⑤“楼空”两句：人去楼空，惟有楼头飞燕能说旧日情事。此化用苏轼《永遇乐·夜宿燕子楼》词意：“燕子楼空，佳人何在?空锁楼中燕。”
⑥“闻道”三句：闻听人言，在东市街头曾见伊人形踪。绮陌：繁华的街市。苏轼《江城子》：“门外行人，立马看弓弯。”帘底：帘儿底下。李清照《永遇乐》：“不如向帘儿底下，听人笑语。”纤纤月：纤细之月，喻美人之足，即指美人。刘过《沁园春》咏美人足：“似一钩新月，浅碧笼云。”按：或谓喻美人之眉，或谓喻美人姿容，虽各有所据，但就上文“帘底”一语看，当喻美人足为是。又，或谓江楼帘底见月，乃水边实景。
⑦“旧恨”两句：谓旧恨未断，新恨相继。语从秦、苏诗词脱化而来。秦观《江城子》词：“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”苏轼《书王定国所藏烟江叠嶂图》：“江上愁心千叠山，浮空积翠如云烟。”
⑧“料得”三句：即便明日尊前重逢，怕也欢梦难继。镜里花难折：如镜中之花，可望不可折。
⑨“也应”两句：言如再相逢，伊人也当有惊于词人白发频生。
【评解】
淳熙五年春，辛弃疾从江西豫章调往临安，旅行东流县，题此词于村壁之上，抒写
他当时的感受。上片写重过东流时，正是“野棠花落”，清明已过的季节。岁月匆匆，
旅舍孤寒，不觉想起了从前在这里的一段令人难忘的往事。如今时移事异，在叙述中寓
有词人的无限感慨。下片写此次经过东流的所闻。勾起了旧恨新愁。“近来多少华发”，
含蓄蕴藉，情韵悠长。这首词表现了辛词清新婉约的一面。
【集评】
《艺蘅馆词选》梁启超语：此南渡之感。
俞陛云《唐五代两宋词选释》：客途遇艳，瞥眠惊鸿，村壁醉题，旧游回首，乃赋
此闲情之曲。前四句写景轻秀，“曲岸”五句寄思婉渺。
下阕伊人尚在，而陌头重见，托诸行人，笔致便觉虚灵。“明朝”五句，不言重遇
云英，自怜消瘦，而由对面着想，镜里花枝，相见争如不见，老去相如，羞入文君之顾
盼。以幼安之健笔，此曲化为绕指柔矣。
辛弃疾绝少写自己的爱情经历，偶一为之，便迥异诸家，带着一种击节高歌的悲凉气息。却少有婉转缠绵之意。此词即是其例。
据邓广铭《稼轩词编年笺注 》，此词可能是淳熙五年(1178)自江西帅召为大理少卿时作。览其词意，当是作者年青时路过池州东流县，结识一位女子，这回经过此地，重访不遇，感发而作此词。
开头五句：“野棠花落，又匆匆过了，清明时节，刬地乐风欺客梦，一枕云屏寒怯 。”清明时节，春冷似秋，东风惊梦，令人触景生情 ，萌生悲凉之情感。
“又”字点出前次来此，也是之个季节。暗合于唐人崔护春日郊游，邂逅村女之事 。“客梦”暗指旧游之梦 ，“一枕寒怯”之孤单又暗衬前回在此地的欢会之欢愉。果然，下边作者按捺不住对往事的追忆 ：“曲岸持觞 ，垂杨系马 ，此地曾轻别。楼空人去，旧游飞燕能说。”曲岸、垂杨，宛然如旧，而人去楼空了;只有似曾相识之飞燕，在呢喃地向人诉说，为人惋惜而已。末句化用东坡《永遇乐 》“燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕”词意，却能翻出新意，颇有信手拈来之感。
这五句，作者回忆往日惜别感伤今日不得复见笔落之处愁思可见，这隐隐含悲之语在其词作中少有。歇拍处意脉不断，承接上片回忆之感伤一气流注而入下片：“闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。”“绮陌”，犹言烟花巷 。纤纤月出于帘底，指美人足，典出窅娘。据龙沐勋《东坡乐府笺 》，此又是从东坡《江城子》词“门外行人，立马看弓弯”句脱化而出。极艳处，落笔却清雅脱俗，此亦稼轩之出众之处。至此可知此女是风尘女子。这里说不仅“ 飞燕”知之;向行人打听，也知确有此美人 ，但如今不知去向了。
惆怅更增 ，所以作者伤心的说 ：“旧恨春江流不断，新恨云山千叠。”去年惜别的旧恨，已如流水之难尽;今日重访不见的新恨更如乱山云叠 ，令人如何忍受。皖南江边山多，将眼前景色信手拈来，作为妙喻。当然，这两句里已经有意无意地渗透进了家国恨，身世恨，报国无门之恨。不断之恨当是如此。稼轩遭遇颇多，故融合而难分了。陈廷焯评为“矫首高歌，淋漓悲壮 ”，便是领会其中的深意 。意思本来到此已完，不断词人借助想象，又转出一层意思来：“料得明朝，尊前重见，镜里花难折 。”即使还有重逢的机会，只恐已属他人 ，终如镜花水月 ，不复可得，永抱杜牧《叹花》诗“绿叶成阴子满枝”之憾了。用意一唱三叹，造语一波三折，稼轩为词，达情至切他人有感而觉无可言者，他都能尽情抒发。如想见镜见难折，似有未了之意但不知从何说起。稼轩则又推进一层，造成了余意不尽的结尾：“也应惊问：近来多少华发?”
那时，想来她也该会吃惊地、关切地问我 ：“你怎么添了这多的白发啊 !”只能如此罢了!以想象中的普通应酬话，写出双方的深挚之情与身世之感叹。这白头，既意味着“为伊消得人憔悴”的深情，又饱含着“老却英雄似等闲”的悲愤，真可谓百感交集。写到此，恋旧之情、身世之感已浑然不可分，大有“倩向人唤取，红巾翠袖，英雄泪”(《水龙吟》)的意味，实为借恋杯之酒，浇胸中感时伤事之块垒。因为有此一结，再返观全词，只觉得无处不悲凉。这结尾，也照应了开头的岁月如流，于是归结到萧萧华发上，就此顿住。
如上缕析，这篇作品并非没有其他言情佳作曲折宛转的内含，然而辛稼轩不就“犹抱琵琶半遮面”的委婉的风致来抒写，更不用“香衾”、“银烛”、“玉筋”“红泪”那些字眼。他笔下挥洒的是东风欺梦、惊见华发，其间仅以“纤纤月”略作点染，一现即隐。整体格调悲凉慷慨 ，《白雨斋词话》评为“悲而壮，是陈其年之祖”。
此词风格迥异之处不仅在其外表，而更在其气质不同，字里行间隐含着悲凉。它虽写情事，却不专为寄男女之情而作，作者的思想感情里本来就浸透了英雄投闲、报国无门的悲愤，不免触处皆发，使得这首爱情词自始至终透出一股悲愤情感。到后来，就亦比亦彼，浑然难分。同时，对于男女之情，稼轩所表现的也不是缠绵无法摆脱，而是把其一往情深归之于感慨无限的喟叹之中 。其音调也不是低徊的，凄婉的;而是急促的，击案赴节、一喷而出的。看来，这样的言情词，就只能是配合着“铜琵琶、铁绰板 ”来唱，情诗的。这样的新境界，只能于稼轩词中见到了。周邦彦《瑞龙吟》，写的也是“桃花人面”的“旧曲翻新”(周济《宋四家词选》评)。同一题材，在稼轩手里是敲唾壶尽缺的悲歌，在清真笔下却是传统情词的“浅斟低唱 ”。周词是迴环吞吐，惟恐不尽;辛词却是郁积如山 ，欲说还休。清真所为是笔触纤细、笔笔勾勒的工笔仕女图 ;稼轩作成的却是洒脱爽健、一挥而就的泼墨写意画。这艺术风格上的差异，是词人个性与气质的差异而造成的。同时也能看出稼轩词作风格之独特，确实与众同。